Микеланджело жил в то время, когда человеческому взору открывались и новые, ослепительно яркие, вершины – и зияющие темные бездны. Признанный гений, гигант Возрождения, в своих шедеврах он притягателен не только поразительным мастерством и изобретательностью, но и той беспокойной верой, в которой современный человек вполне узнает самого себя.

«Пьета» – одна из неоспоримых вершин, одно из ранних творений гения, прославивших его в веках. Однако сам он считал это произведение незавершенным и к этому образу возвращался в течение всей жизни.

Пьета – от итальянского pietà – «сострадание», «жалость», «любовь», и латинского pietas – «набожность», «благочестие». В западноевропейском искусстве – иконографический образ Страстей Христовых, изображающих Богородицу, оплакивающую Христа. В мировой культуре пьета стала образом скорби, описывающим страдание матери, у которой умирает сын, – образом скорби, с которой ничто не может сравниться. (У Ахматовой: «…А туда, где молча Мать стояла, Так никто взглянуть и не посмел»).

Алессандро Роветта:

«”Пьета” обращается к тайне Воплощения в отношениях между Христом и Его Матерью. ”Да будет Мне по слову твоему” – слова, сказанные в момент Благовещения, означают согласие, покорность идти до конца, и они простираются вплоть до принятия жертвы Сына и осознания, что тем самым будет побеждена смерть. Стоя у подножия креста Богородица принимает Христа в свои объятия. Этим высшим жестом любви Мария, можно сказать, разрешает Сыну любить нас, избавляя от зла и смерти. Именно в этом – истинная надежда мира».

На открытой лекции в Соборной палате 21 ноября профессор музеологии, искусствоведения и реставрации Миланского Католического Университета (Университета Святого Сердца) Алессандро Роветта проследит творческий путь Микеланджело от создания «Ватиканской Пьеты» до «Пьеты Ронданини».

Уникальная возможность услышать живой рассказ о великом деятеле итальянского и мирового искусства из уст многолетнего исследователя и подлинного энтузиаста!